Das mittlerweile 7. Album des Oli Poppe Trios erscheint im Herbst 2022: Auf "TV Therapy" verleiht Jens Wawrczeck einigen Tracks mit seiner aussergewöhnlichen Stimme das besondere Etwas, auf das Ergebniss dieser besonderen Zusammenarbeit darf man gespannt sein! Enthalten sind die Melodien bekannter Fernsehserien im neuen Gewand, aber auch eigene Kompositionen.

Vorbestellungen sind ab sofort unter diesem Link möglich.    

Das 2017 gegründete Trio lebt vom Spiel mit Zeit und Raum. Die mit der Trio-Besetzung unweigerlich einhergehende Intimität wird hier zum Aushängeschild. Formal traditionell gehalten, verbinden sich in den Kompositionen des Gitarristen Simon Wallach Elemente der Jazz-Tradition mit harmonischen und melodischen Elementen aus Pop-Musik und klassischer Musik des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts zu elegischen Klangmalereien, die viel Raum zum Träumen lassen. Es ist ein sehr persönliches Projekt, bei dem nach einem emotional eigenen Zugang zu zeitgemäßem Jazz geforscht wird.

Den Sound der Band prägen die Klänge von Vibraphon und Gitarre. Es entsteht ein schwebend - lyrisches Klangbild, das sich auch in den Freepassagen des Quartetts durchsetzt und durch Einsatz von Effektgeräten zum interessanten, zeitgemäßen Sound der Band beiträgt. Die Musik zeichnet sich durch ein breites Spektrum an Ausdrucksmöglichkeiten und Stilistiken aus. Im Repertoire stehen Eigenkompositionen der Bandmitglieder neben ausgesuchten Stücken aus dem reichen Fundus des Modernen Jazz, wobei die Titel aus dem Jazzrepertoire so interpretiert werden, dass diese frisch und ungewöhnlich klingen und sich dadurch homogen in den Bandsound einfügen.

Farben, Licht und die Abwesenheit von Licht sind Themen des mittlerweile sechsten Albums des Oli Poppe Trios.

Unter Mitwirkung des Hamburger Saxofonisten Frank Delle (seit 2001 Mitglied der NDR Bigband) komponierte das Quartett eine Mischung aus düsteren, transparenten, zwielichtigen und grellen Bildern.

Atmosphärische Dichte, Beklemmung, Hoffnung, Projektion, ultraviolette Musik, gleissende Improvisationen, Dämmerung und Lila.

Preview: https://www.youtube.com/watch?v=jaxeSBTPqKQ

Formal traditionell gehalten, verbinden sich in den Kompositionen des Gitarristen Simon Wallach Elemente der Jazz-Tradition mit harmonischen und melodischen Elementen aus Pop-Musik und klassischer Musik des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts zu elegischen Klangmalereien, die viel Raum zum Träumen lassen. Es ist ein sehr persönliches Projekt, bei dem nach einem emotional eigenen Zugang zu zeitgemäßem Jazz geforscht wird.

Die Wahlhamburger lernten sich an der Hochschule für Musik und Theater kennen und schatzen und haben schon früh ihren eigenen Bandsound entwickelt. Sie suchen stets nach neuen Moglichkeiten der Musik ihren ganz personlichen Stempel aufzudrücken. So ist dem Trio von klassischen Kadenzen über traditionellem Swing bis hin zu modernen Grooves keine Grenzen gesetzt. 

Auf seinem neuen Album bringt Fritz Krisse die Stile zusammen, die ihm am meisten bedeuten: Blues, die europäische Musik des 20. Jahrhunderts und Jazz. Live eingespielt mit seinem Quartett New Spaces und dem Streichquartett String Shuttle!

Oli Poppe hat sich Film-Lieblingsmelodien aus (seinen) Kinder- und Jugendtagen, welche offenbar mit reichhaltigem Fernsehserien-Genuss angefüllt waren, vorgenommen und diesen ein neues, zeitgenössisch jazziges Gewand gestrickt: harmonisch raffiniert, rhythmisch vertrackt, spieltechnisch beindruckend ...

Funky Grooves, ehrliche Soul-Power und ein charismatischer Frontmann – das ist DICTIONARY OF FUNK. Nach zwei Alben voller innovativer Eigenkompositionen und der Auszeichnung mit dem Deutschen Rock- und Pop-Preis ist 2019 ein professionell produziertes Live-Album erschienen: genauso! 

In ihrem Duo Taksim konzentrieren sich die niederländische Akkordeonistin Mariska Nijhof und die deutsche Klarinettistin Ulrike Lorenz auf das sich traditionell gegenseitig befruchtende weite Feld von Klezmer, Balkan-Folk und türkischer Musik.

Das Trio MACH spielt zeitgenössische Improvisierte Musik die durch eine musikalische Vielfalt, Formbewußtsein und ein großes dynamisches Spektrum überzeugt. Die Musik erzeugt intensive Bilder oder atmosphärische Klanggemälde und huldigt Hendrix ebenso wie Parker oder Stockhausen, beglückt den abenteuerlustigen Hörer und ärgert den Puristen – kurz: sie wird nicht langweilig oder vorhersehbar...

Ein besonderes Projekt: Das Oli Poppe Trio, ein Streichquartett und der Saxofonist, Komponist und Arrangeur Malte Schiller spielen Eigenkompositionen und Standards.

"Als Hammondspieler bist Du viele Funktionen einer Big Band in Personalunion..." (W.R.)

Diese Fähigkeit, gepaart mit einem groovigen Soundverständnis, macht die rare Hammondspieler-Landschaft um einen Lichtblick reicher!

Mergner arbeitete u. a. auch mit Jean-Louis Chautemps, Ulrich Gumpert, Gunter Hampel, Klaus Lenz, Zbigniew Namyslowsky und John Tchicai. Er war Mitglied des von Albert Mangelsdorff geleiteten Deutsch-Französischen Jazzensembles und gehörte dann zum Berlin Jazz Workshop Orchestra, mit dem er zwei Alben für FMP aufnahm. 

Aufgenommen wurde dieses bisher unveröffentlichte Album am 10. - 12. Dezember 1992 im Studio Monster in den Niederlanden von Max Bollemann. Ein Stück Jazz-Zeitgeist-Geschichte!

Die Kompositionen des Pianisten Conrad Schwenke verbinden harmonische Abenteuer und kraftvolle Unisono-Parts mit lyrischen und anmutigen Melodien: Das Quartett nimmt sein Publikum mit, auf eine Reise durch treibende Rhythmen und einfühlsame Balladen. Voller Spiel- freude schaffen die vier Musiker dadurch einen spannungsgeladenen Sound, der sich in virtuosen Soli entlädt.

"Hier können wir unseren gesamten musikalischen Background mit einbringen und mittels „triokratischer“ Interaktion Musik aus dem Augenblick heraus ohne stilistische Grenzen schaffen. Ein komplett undogmatisches Projekt und für mich mit die schönste Form des Musikschaffens. Man könnte auch sagen: Be connected and let it flow!

(Sigi Dresen, 2015)

" Einerseits folgt das Jazzquartett den vorgegebenen Melodien, untersucht ihre Strukturen, zeichnet sie mit den Mitteln des Jazz nach und variiert sie, andererseits sind es frei assoziierte Begleitungen und melodische Umkreisungen, die sich von den Gesangslinien der acht Chorsänger durchaus entfernen, sie kommentieren, ihnen gewissermaßen Kontrapunkte entgegensetzen.
Bei dieser live in der Oldenburger St. Peter Kirche aufgenommenen CD ist ein gelungener Brückenschlag zwischen Frühzeit und Gegenwart mitzuerleben!"

(Christian Emigholz)

"A rich and full ensemble sound. It sounds great!"

(Billy May)

"Sehr, sehr gut gespielt, kaum zu glauben! Alles strotzt vor Spielfreude!"

(Peter Herbolzheimer)

"Joseph von Eichendorffs Gedicht „Zwielicht“ ist für sich schon ein harter Brocken. Robert Schumanns Vertonung gibt dem Ganzen noch eine zusätzliche emotionale Tiefe. Als Jazzmusiker bietet sich hier eine Steilvorlage, das Gedicht in ganz andere Tiefen zu führen. Der Pianist Oli Poppe hat sich dieser Herausforderung gestellt."

(Thorsten Meyer)

"Oli Poppe is my man! Er hat den magischen natürlichen Touch, der mir so gefällt. Er ist ein Vollblutmusiker, der weiß, dass bestimmte Dinge Zeit zum Wachsen brauchen, dass man mit Gewalt nichts erreicht, dass man Kunst nicht erzwingen kann, man kann höchstens die Voraussetzungen dafür schaffen, dass etwas Schönes entsteht.

Oli hat sich deshalb natürlicherweise Zeit gelassen mit seiner ersten Trio-CD (was meiner Ansicht nach gar nicht nötig gewesen wäre, denn wer so gut klingt, hat immer etwas zu sagen), und das Resultat ist eine wunderbare Hörerfahrung! Es ist eine durchaus zeitgenössische Musik (mit viel mehr Hall würde man auf ECM tippen), mit ihren fast durchgängig geraden Grooves (die auf natürliche Weise swingen) könnte man sie fast „europäisch“ nennen, wenn dieser musikalische Begriff nicht genau so absurd wäre wie „amerikanisch“.

EU oder US, was die Musik des Oli Poppe Trios im Vergleich zu den meisten zeitgenössischen Produktionen ziemlich einzigartig macht ist die Tatsche, dass sie sich jenseits von vielen Lala-Folk-Pop-Ansätzen einer substanziellen Harmonik bedient, die in ihrer Komplexität wunderbar farbig ist und die Poesie der Kompositionen immer unterstützt, wenn nicht gar transportiert.

Wenn ich einen so schönen Anschlag in Kombination mit einem so ausgeprägten harmonischen Bewusstsein höre, fällt mir spontan nur John Taylor ein, der auf diesem Level operiert. Und doch ist Olis Musik eine ganz und gar persönliche und eigenständige, die mich in vielfältiger Weise berührt. Dass ab und zu ein paar Farbmodi von Olivier Messiaen durchscheinen, tut dazu ein Übriges. Oli, you are my man!"

(Hubert Nuss)

Swingende Weihnachtslieder.

„Bei Oli Poppe weihnachtet es sehr. Gepflegter, immer fantasievoller, oft geistreicher Klavierjazz und damit ideale Musik zur adventlichen "blauen Stunde" - das ist Oli Poppes Weihnachts-CD "We´ll be out for Christmas"
Weserkurier

„Es zählt was schwingt – ohne in musikalische Epochen eingeordnet zu werden.“
Osterholzer Kreisblatt